諸神黃昏

二 〇一四年再拒劇團受邀參與策展人鴻鴻主持的「華格納革命指環」系列，該計畫以「非歌劇」的劇場改編重新打造《指環》四部曲，並由再拒擔綱最後一部曲《諸神黃昏》的創作團隊。再拒邀請音樂家、演員、操偶師參與，打破表演與劇場技術的前後台分野，透過無導演的集體創作模式，共同創作以聽覺為美學表現主體的安那其「聲音劇場」。演出從工作坊、構思、編排、設計、技術執行到登台表演的過程，皆試圖達成「集體創作」的最大可能，並藉此對華格納無政府主義的理想致意，重新定義其「總體劇場」概念。 《諸神黃昏》將當時台灣三一八立院佔領運動、日本福島事件、華爾街佔領運動，以象徵主義的方式揉合原劇，佛旦的烏鴉們奔相走告各種啟示錄般的末日意象、災難和暴動新聞，原劇末瓦哈拉宮殿的大火，則被轉化為舞台上即時投影的化學實驗，在文本改編與美學表現上賦予《諸神黃昏》新的當代詮釋。這齣戲以「聲響設計」作為創作軸心並建構整個演出敘事；華格納原曲被解構並改編為噪音搖滾， 「語言」則透過各種人聲表現被改變了音律與節奏，一起和擬聲音效（foley）演奏、角色獨白、器樂演奏並置於舞台上，交織成一幕幕聲景，模糊表演者、音樂家、設計者與聲音執行者的分工並共同登台，創造一種新型態的「聲音劇場」表現語彙。